Umelec S.V. Gerasimov - majster pompézneho socialistického realizmu alebo jemného lyrického krajinára?

Gerasimov, ktorý sa už stal ctihodným umelcom, písal o svojich detských rokoch: „Napodiv, ale pamätám si, že medzi potrebami, starosťami a problémami v rodine bola určitá atmosféra záujmu o umenie; Zrejme to pochádzalo od jej otca, dobre prečítaného muža, hoci študoval iba tri alebo štyri mesiace. Rodina vydala Nivu, na jeseň av zime nechodila zo stola. Každý sedel za veľkou lampou, ktorý pracoval, ktorý pripravoval hodiny, kreslil. Všetci sme mali štyroch bratov, namaľovaných. Modrá ceruzka a nejaký akvarel v drevených škatuliach sa takmer nikdy nepreložili.

Ako dieťa sa Sergei Gerasimov rozhodol, že sa určite stane umelcom. Cesta k realizácii sna o ňom sa začala v pätnástom roku jeho života, keď prišiel do Moskvy a zapísal sa do Stroganovskej školy do dekoratívneho oddelenia. Pracoval usilovne a od roku 1905 začal vystavovať svoje študentské naivnejšie diela na miestnych výstavách. Po maturite na Stroganovke v roku 1907 okamžite vstúpil do Moskovskej školy maľby, sochárstva a architektúry.

Budúci umelec mal šťastie s učiteľmi a mentormi. Študoval u krásnych maliarov K. A. Korovina, S. V. Ivanova, V. A. Serova a A. E. Arkhipova. V roku 1911, po získaní titulu umelca prvého stupňa pre promóciu na vysokej škole, sa Sergej Gerasimov s nadšením vzdal svojho koníčka. Okrem maľby sa snaží o výučbu a vedie hodiny na umeleckej škole v tlačiarni I. D. Sytina.

Keď ušetril nejaké peniaze, išiel cestovať po krajine, snažil sa lepšie pochopiť a pociťovať život bežných ľudí, aby sa stal hrdinom jeho plátna. Neskôr pripomenul toto obdobie svojho života: „Pre väčšie zoznámenie sa so životom ruského roľníka som niekoľkokrát cestoval do Novgorodu, Pskova, Rostova, Suzdalu, Vladimíra cez dediny provincií Vologda a Arkhangelsk.“ Výsledkom výletov boli maľby „Tri roľníci“, „Obed“, „Tanners“, veľa náčrtov a náčrtov, na základe ktorých mal umelec napísať niekoľko ďalších plátien. Kreatívne plány však museli byť odložené na neurčito, začala prvá svetová vojna.

V roku 1914 bol Sergej Gerasimov odvedený do armády a poslaný na frontu. Bežný vojak nebol na albume a skicáre, došlo k ťažkej vojne, keď po násilných útokoch nasledovali ťažké odbočky. V roku 1917, keď sa fronty začali rozpadávať, sa umelec vrátil do Moskvy a okamžite sa ponoril do umeleckého života. Teraz sa iba štetcom na jeho každodenný chlieb odtrhali štetce a farby, pretože v tom čase bolo takmer nemožné nakŕmiť sa maľovaním. Gerasimov napísal slogany a plagáty, navrhoval zhromaždenia a verejné podujatia. A „pre dušu“ napísal malé obrazy, krajiny a portréty.

Na výstavách sa začínajú objavovať diela Gerasimov. Spolu s kolegami v oblasti tvorivosti hľadá nové spôsoby umenia, zúčastňuje sa umeleckých združení „Moskovský salón“, „Svet umenia“, „Makovets“, ale nijako neponáhľa, aby odmietol realistický obraz. Podľa úsudku publika predstavuje a vykresľuje obrázky a portréty jasne založené na zápletke, ktorá odráža životy obyčajných ľudí s ich každodennou ťažkou prácou a vzácnymi sviatkami: „Roľník“, „Za stolom“, „Roľnícka žena s kohútom“, „Frontovik“, „Rada pre dediny“. „Na Volchove. Rybári ".

Umelec sa nezaujíma iba o maľbu, ale snaží sa aj o kreslenie, rytie a litografiu. Rovnako ako v predvojnovom období, aj naďalej vyučuje a vedie triedy na verejnej škole tlače v 1. exemplárnej tlačiarni a na vysokej škole. V roku 1931 získal titul profesora. Na výstavách sa objavujú jeho veľké plátna, ideologicky udržiavané v duchu doby: „Prísaha sibírskych partizánov“, „V. I. Lenin na druhom kongrese Sovietov medzi delegátmi a roľníkmi "," Kolektívne sviatky na farme. " Tieto diela sa nestali udalosťou v umeleckom živote, pociťovalo sa, že boli vytvorené bez inšpirácie. Pravdepodobne však nemohol také obrazy napísať, pretože začiatkom tridsiatych rokov pevne vstúpil do klietky majstrov, ktorú hladili úrady, od ktorých očakávali iba také socialisticky realistické diela.

Snáď jediným dielom, ktoré skutočne otriaslo publikom, bol obraz „Matka partizána“ napísaný počas vojny. Na detailnom plátne sú zobrazené iba dve postavy: ruská roľnícka žena, ktorej syn je zastrelený, a muž SS, ktorý nedokáže prelomiť ducha jednoduchej ruskej ženy. V roku 1958 bola maľba spolu s niekoľkými ďalšími Gerasimovovými dielami vystavená na Medzinárodnej výstave v Bruseli, kde maliar získal zlatú medailu.

Stalo sa tak, že epické plátna Gerasimova nejako zakrývali jeho krajinu a tlačili ich do pozadia. Bol však uznávaným krajinárom, jemným textárom, porozumel a dokázal na plátne premýšľať o diskrétnej kráse svojej rodnej krajiny. Ale od akademika maliarstva, cteného umeleckého pracovníka RSFSR a potom od národného umelca ZSSR sa očakávalo, že okázalé diela oslavujúce úspechy socialistickej výstavby, to boli kritici, ktorí o nich písali s nadšením, boli to ich reprodukcie, ktoré boli publikované v rôznych publikáciách.

Čas dal všetko na svoje miesto. Z veľkých plátien, ak si pamätajú a zaslúžia si ich, je iba „Matka partizána“, ale krajiny Gerasimova sú vždy populárne. Mimochodom, poézia krajiny majstra bola vždy známa kolegami o kreativite. Takže umelec pd Korin napísal o Gerasimovovi: „Sergey Vasilyevič bol veľmi národný umelec, veľmi ruský. Vyrastal medzi poľami a lesmi Mozhaisku, starobylého mesta, v ktorom leží hrdé a svetlé pole Borodino. Od detstva očarila jeho duša pôvodná príroda - prvé zelene na lúkach, jarná povodeň, čierne zarastené duby, potok, ktorý sa dostáva medzi podzemky. Nezabudnite, ako ľahký, radostný a život potvrdzujúci kúzlo pôvodnej prírody bol strom vŕby Sergeja Gerasimova, ktorý kvitol na sivom dni pod jarnou oblohou. Takže iba básnik básnik videl a cítil poéziu prebudenej krajiny. “

Samotný pán pripustil, že dušu má práve krajinomaľba: „Krajina veľmi milujem a napíšem ju pri každej príležitosti.“ Mimochodom, vláda bola nútená uznať Gerasimova ako majstra krajiny. V roku 1966 (posmrtne) získal Leninovu cenu za sériu obrazov „Ruská krajina“, medzi ktoré patrilo 8 plátien. Medzi nimi je len jedno: „Pre moc sovietov“, hrdinovo epické zameranie, ostatné sú všetky krajiny: „skoro na jar“, „posledný sneh“, „letný deň“, „povodeň“, „Mozhaisk. Večer “,„ Krajina s riekou “,„ Zrážal sa sneh “.

Je potrebné poznamenať, že v prácach grafiky hlavnej knihy. Sergei Vasilyevič Gerasimov vytvoril ilustrácie pre mnohé diela ruských spisovateľov vrátane A. S. Pushkina (Kapitánova dcéra) N. A. Nekrasova (ktorý žije dobre v Rusku), A. N. Ostrovského (Búrka), M. Gorkyho (Prípad) Artamonov). Umelec vo svojich akvareloch jemne sprostredkuje ducha minulého času, ako keby on sám bol svedkom týchto udalostí. Jeho diela sa právom považujú za majstrovské diela ilustrácií kníh.

Sergey Vasilievich Gerasimov zomrel 20. apríla 1964. Ale jeho študenti a jeho obrazy zostali. Záujem o prácu pána sa nezmenšuje, vydávajú sa albumy s reprodukciou jeho obrazov a konajú sa osobné výstavy. Jeho obrazy zdobia najväčšie múzeá a galérie Ruska. Vo svojej vlasti v Mozhaisk vytvoril múzeum umelca, ktorý je vždy veľa návštevníkov.

Loading...

Zanechajte Svoj Komentár