Kino Aliceen - 14. Ktoré verzie obrazovky „Alice v ríši divov“ sú najpodivnejšie?

Prejdite na predchádzajúcu časť článku

Nemám nič proti interpretáciám (koniec koncov, každý čitateľ v skutočnosti vníma text vlastným spôsobom) - za predpokladu, že tlmočník nepripisuje autorovi svoje vlastné fantázie a netvrdí sa, že je „skutočným chápaním“ umeleckého diela.

Ako ste už uhádli, v tomto článku sa dotknem najpodivnejších verzií obrazovky „Alice“, ktoré sa dajú podmienečne označovať ako „umelecký dom“ - žáner, ktorý tvrdí, že je elitár, originálna režijná vízia a hĺbka.

"Alenka v ríši divov" (1966)

Ruský preklad: is.

Prvou takouto filmovou adaptáciou bol film réžie Jonathana Millera, vydaný britskou spoločnosťou BBC koncom roku 1966. Miller pôvodne neplánoval rozprávať príbeh Lewisa Carrolla. Jeho cieľom bolo priniesť myšlienku svojho autora prostredníctvom „Alice“.

Film nebol náhodne natočený čiernobielo. Mala mať ponoriť diváka do retro atmosféry Anglicka XIX storočia. V tomto prípade režisér zámerne nenapodobnil klasické obrazy z rytín Tennielu. Jeho Alice namiesto zvyčajnej zástery má na sebe ťažké šaty určené na zdôraznenie strnulosti viktoriánskej éry.

Aj obyvatelia ríši divov vyzerajú ako obyčajní ľudia tej doby, oblečení v kabátoch a valcoch. Hádajte, kto je Biely králik a ktorý je Dodo, môže iba divák, ktorý pozná pôvodnú rozprávku. Jedinou výnimkou je Cheshire Cat - a aj keď nevidíme väčšinu filmu, iba ho počujeme (iba na kroketovej scéne na oblohe sa na nejaký čas objaví obraz hlavy bežnej mačky).

Na filme sa zúčastnilo mnoho známych a farebných britských hercov - napríklad Michael Redgrave (Caterpillar), Peter Cook (Hatter), John Gilgud (Turtle), Peter Sellers (King of Hearts) ... Zaujímavé je, že vojvodkyňa tu hrá muž (Leo McKern), čo spravodlivo prispieva k obrazu ošklivosti (neskôr sa to dokonca stane nejakou tradíciou).

Výber vedúcej ženy sa tiež ukázal ako veľmi úspešný. Bola to 14-ročná Anna-Maria Malik - dievča s neštandardným a veľmi nezabudnuteľným vzhľadom. V súvislosti so zámerom režiséra však nemusela veľa „hrať“ - Alice po väčšinu času mlčí a chýba jej výraz.

Musím povedať, že vo filme nie je príliš veľa dialógov. Väčšina textu Carrollu je čítaná hlasom. Dej filmu sleduje všeobecne originál, ale vizuálna prezentácia dáva príbehu úplne nové významy a rozmery.

Napríklad, Alice nenasleduje zajaca cez dieru, ale tmavý tunel pod mostom, po ktorom padá do obrovského sídla. Režisérka dáva surrealizmus toho, čo sa deje, bez akýchkoľvek špeciálnych efektov: keď Alice vedie po dlhej chodbe s tečúcimi bielymi záclonami, už cítime, že sa dostala do inej dimenzie.

Neobvyklú atmosféru vytvára hudba indického hudobníka Raviho Shankara, ktorý hrá na sitar (druh kultúrneho znaku druhej polovice 60. rokov).

Je potrebné poznamenať, že napriek špecifickému a zložitému filmovému jazyku Miller divákovi jasne sprostredkuje hlavnú myšlienku filmu (a to nie je možné pre žiadny umelecký film). Ako povedal samotný režisér, chcel natočiť film o konflikte medzi životom dospelých, kde všetko podlieha konvenciám a detstvu; aby ukázali, že nevinné dieťa je citlivejšie a rozumnejšie vo svojom vnímaní sveta ako osifikovaní dospelí.

Ako som však už povedal, Alica sa špeciálne „citlivo“ k Millerovi nelíši. Na rozdiel od zvedavej hrdinky Carrollovej sa takmer nezaujíma o svoje dobrodružstvo, úprimne mi chýba a často sa odvracia. To znamená, akoby sa pokúšalo odsťahovať sa od ríši divov - táto groteskná metafora dospelého sveta. Konanie jej obyvateľov - všetky tieto rozhovory, spory, súdy, pikniky, pobehujúce v kruhoch a iné rituály - sa objavujú v očiach dievčaťa (a diváka) nezmyselné, smiešne a nudné.

Jonathan Miller:
„Malé dieťa, obklopené spechanými a rozrušenými ľuďmi, si myslí:„ Je to skutočne to, čo nazývajú dospelosť? “

Miller orámoval jeho nápad výňatkom z ódou anglickej klasiky Williama Vordsvotra „Ozveny nesmrteľnosti z spomienok raného detstva“, ktorá znie v prológu a epilógu filmu.

Boli časy, keď les, rieka a lúka
Zem a všetky obvyklé krajiny
Zdalo sa mi
Svetlá neba koláž
Sny o sviežosti.
Teraz nie je všetko také, ako to bolo -
Kamkoľvek sa pozriete,
Cez noc, deň
To, čo som videl predtým, teraz na ktoré sa vzťahuje ...

Riaditeľovi BBC Hugh Weldon sa konečný výsledok nepáčil. Uviedol, že film „Úžasne dlhá“ a požiadal, aby som prestal pol hodiny. Jej znepokojenie vyjadrila aj vnučka Alice Liddell Mary Jean Saint-Claire. Zdalo sa jej, že vo filme bola uvedená jej babička. „Príliš zvláštne, ale nebola taká.“.

Pre mňa osobne nebola táto prezentácia príbehu Carrollovej nikdy blízko. Z celej škály filmu „Alenka v ríši divov“ zanechala Miller iba dve farby - groteskné a nostalgické pre detstvo. Napriek tomu je film dobre vyrobený, pozoruhodne natočený av špeciálnej atmosfére ho nemôžete odmietnuť. Takéto deti sa samozrejme nemusia ukázať (s najväčšou pravdepodobnosťou spadnú do rovnakej stupor ako hrdinka), ale dospelých filmových tvorcov sa to môže páčiť.

„Malice v ríši divov“ (1982)

Ruský preklad: nevyžaduje sa.

Moja nechuť k žánru art-house (v modernom slova zmysle) nie je spôsobená ani tak špecifickým jazykom filmu, ako aj bolestnými režisérmi temných, patologických a škaredých aspektov života (filmy ako Amelie sú tu skôr výnimkou ako pravidlom) ).

Takéto provokatívne výtvory možno pripísať a karikatúru v roku 1982, ktorú natáčal režisér Vince Collins v spolupráci s japonským animátorom Miwakom. Koncept karikatúry sa už spomína pod názvom „Malice v ríši divov“ („Malice in Wonderland“) - vtipná hračka, ktorá sa v rockovej hudbe používala už 70-krát predtým (pozri albumy takých skupín ako PAICE, ASHTON & LORD) a NAZARETH).

Estetika karikatúry je do značnej miery poctou psychedélii 60. rokov, ktorá bola hojne ochutená popovou psychoanalýzou. Vidíme sériu neustále sa transformujúcich obrazov, z ktorých mnohé majú výslovný sexuálny podtext. Všetky obrázky bez výnimky sú hrozné a nepríjemné a Alice je úprimne škaredá.

Hoci karikatúra trvá iba 4 minúty, má čas rýchlo zipsom prekrývať mnohé scény pôvodnej rozprávky - autorova vízia je však veľmi zdeformovaná. Postačí spomenúť prvú scénu, kde Biely králik pripomínajúci mimozemského mutanta ako raketa letí do diery, ktorá sa ukáže ako ... vagína hlavnej postavy.

Ak vás to neprekvapuje, je karikatúra celkom vhodná na prezeranie - animátorov nemôžete odmietnuť ako kreatívnych.

"Alice" (1988)

Ruský preklad: is.

Takýmto spôsobom možno pripísať film z roku 1988, ktorý natáčal český režisér Jan Schwankmeier. Pravdepodobne je to jedna z najoriginálnejších a najtalentovanejších AUTHORových adaptácií „Alice in Wonderland“. Vedome som vybral slovo „autorské práva“, pretože pre Schwankmayera je v tejto filmovej adaptácii nesporne viac ako Carrollová.

V anglickej a ruskej verzii sa film jednoducho nazýva „Alice“. Aj keď v origináli sa hlavná postava nazýva slovanským spôsobom - Alenka a celé meno znie ako „Neco z Alenky“ („Niečo z Alenky“ alebo „Niečo z Alyonky“).

Musím povedať, že to nebolo prvé odvolanie režiséra k práci Carrollovej. V roku 1971 nakrútil krátky film „Barmaglot“ alebo „Slama Hubert's Clothes“. Je pravda, že ak sa z názvu odstráni slovo „Barmaglot“ a autorovo hlasové čítanie tejto slávnej básne je z filmu, divák nenájde jediný odkaz na Carrollovú.

V skutočnosti ide o druh karikatúry, ktorej hlavnými postavami sú animované veci malého chlapca (skutočných postáv je prítomná iba čierna mačka). Pochopte, čo chcel režisér povedať, je to pre mňa mimoriadne ťažké, aj keď s najväčšou pravdepodobnosťou hovoríme o určitom vnímaní a následnom dospievaní detí. Zároveň tu nezostalo takmer nič z „svetlých pórov detstva“, ale bolo to plné strašidelných scén - ako bábiky, ktoré sa varia v panvici a jedia iné bábiky.

V podobnej estetike bola odstránená aj „Alenka“. Povaha filmu je veľmi malá - takmer celá akcia sa koná v miestnostiach opusteného domu. Hlavnú úlohu zohrala Christina Kohutová - a musím povedať, že hral dokonale. Nikdy som nebol schopný založiť rok jej narodenia, ale pozrela sa na dievča vo veku okolo 7 - 9 rokov, vďaka čomu je Christina najmladšou Alenou v histórii filmu.

Ak nechcete počítať ošípané a staršiu sestru (ani jej tvár nevidíme), potom je Alyonka jedinou živou postavou vo filme. Okolie zázraku je úplne umelo obývaný bábikami, vypchatými zvieratami a umelými predmetmi. Okrem toho sa hrdinka pravidelne reinkarnuje do bábiky (keď vypije maličký nápoj) alebo sa dokonca ocitne vo vnútri bábiky, ako motýľ vo vnútri kukly.

Ďalším rysom filmu je úplná absencia hudobného sprievodu. Počujeme iba prírodné zvuky - ako pískanie, šušťanie, zvonenie ... Nie sú tu ani priame dialógy. Všetko, čo sa deje, komentuje Alyonkov hlas, ktorý čítal väčšinou originálne výňatky z textu Carrollovej.

V tomto ohľade režisér stavia film viac na fantasmagórii toho, čo sa deje, ako na fantasmagorii, o ktorej sa hovorí. Na rozdiel od filmu Barmaglota Schwankmaiera, dej filmu sleduje spravidla pôvodný zdroj, aj keď tu sú prezentované aj známe scény veľmi neobvyklým spôsobom. Napríklad, jedením huby, Alenka redukuje a nezvyšuje seba, ale predmety, ktoré ju obklopujú.

Podľa režiséra sa snažil na obrazovke stelesniť estetiku sna s jeho „plynulosťou“, nečakanými zvratmi a nočnými morami. Niet divu, že film začína frázou: „Teraz musíte zavrieť oči, inak nič neuvidíte.“, Shvankmayer tvrdil, že sa mu nepáčila skutočnosť, že s režisérmi, ktorí zastrelili „Alice“, sa k nej správalo ako k obyčajným moralizujúcim príbehom. Povedal:

„Zatiaľ čo príbeh je príznačný pre príbeh - opatrný ukazovák zdvihnutý („ dobro vyhráva zlé “), spánok, ako extrémne vyjadrenie nevedomia, nekompromisne realizuje tie najtajnejšie túžby a obchádza racionálne a morálne zákazy, pretože sa riadi zásadou potešenia. Moja "Alice" je splnený sen. "

Čo je to „zásada potešenia“, ja osobne som tomu nerozumel. Ale nočné mory vo filme sú skutočne viac než dosť.

Biely králik nie je vtipné nádherné zviera, ktoré sa tiahne po lúke, ale strašidelná taxidermistická postava zo sklenenej skrinky. Podobizna ožije, odtrhne nechty labiek a rozbije sklo, vykrikuje z domu na vykopanej ornej pôde. Uprostred ornej pôdy sa nachádza písací stôl, ktorého zásuvka je akýmsi portálom do ríši divov. Potom, čo sa ponorila do krabičky po králiku, Alice vstúpila do určitej miestnosti a potom cez vedro pre domácnosť (!) - do výťahu, po ktorom chodila do podzemí.

Jej ďalšie dobrodružstvá vyzerajú smiešne aj strašidelne. Nájdete tu pohár džemu, v ktorom plávajú tlačidlá na písacie potreby, myš, ktorá sa snaží zapáliť oheň priamo na hlave Alyonky, a húsenicu vo forme živej ponožky s falošnými zubami a desivé malé kostry.

Sila emocionálneho dopadu by som vyzdvihla scénu šialeného čajového večeru, kde je Hatterom predstavená drevená bábka, March Hare je hračka s hodinami na invalidnom vozíku a Sonya je vypchatá fretka. Nezmyselná rituálna metodika, s ktorou sa hrdinovia menia z miesta na miesto do 5 minút a opakujú rovnaké kroky, vyvoláva veľmi represívny dojem.

Ak v príbehu Carrollovej sú obyvatelia ríši divov agresívni iba slovami, potom sú vo Schwankmeierovom filme skutočne krutí. Najnebezpečnejším je Biely králik, ktorý neustále hrozí Alyonke a odstrihá nožnice iné hlavy.

S pôvodným dejom je toľko nezrovnalostí, že by sa museli venovať samostatnému článku. V rámci danej koncepcie však všetky slobody vyzerajú organicky a premieňajú film na hodnotnú talentovanú prácu.
Nech je to tak, jedná sa iba o veľmi subjektívnu autorskú fantáziu na tému „Alice“, je mimoriadne zaujímavé pozerať sa na „Alenka“. Čo všetci chcete ...

Pokračovanie ...

Loading...

Zanechajte Svoj Komentár