Jules Bastien-Lepage, predavačka kvetín. Čo umelca priniesol divákovi?

V roku 1875 dostal Rímsku cenu. Jeho priateľ, princ Bozhidar Karageorgievich, v roku 1890 napísal, že Jules nemal v úmysle ísť do Ríma, nebol priťahovaný klasickou školou, zdá sa však, že ho inšpirovala rímska cena.

Kritiku priaznivo stretol s jeho prácou, stal sa populárnym portrétistom. Medzi celebritami, ktorých portréty maľoval, boli princ z Walesu, Sarah Bernard, Juliette Drouet a ďalšie a ďalšie ... Jeho dielo možno vidieť v mnohých múzeách a v súkromných zbierkach.

Medzi známe majstrovské diela majstra patria dva málo známe obrazy s rovnakým názvom - "Kvetinová predavačka".

Akvarel na papieri, veľkosť 40 × 21 cm Dievča s krátko strihanými ohnivými červenými vlasmi, možno povedať, že dozrievajúce dievča v dobre opotrebovanom a zablatenom rúchu stojí proti tehlovej stene so štukovou omietkou a schodmi so schudnutými zbúranými schodmi. V pravej ruke je kytica kvetín, ľavá je skrytá pod veľkou šál: koncom jesene, ešte nie je zima, ale chladno.

Stál už dlho, zamrzol a kvôli zachovaniu zvyškov tepla pohol kolenami a chodidlami. Pysky sú príliš svetlé na to, aby boli prirodzené, s najväčšou pravdepodobnosťou sfarbené. Široko otvorené oči bez očí vyzerajú, akoby boli mierne nahor - možno je pred ňou kupca vyšší ako jej výška. V očiach - a otázka a dúfam, že kupujúci sa rozhodne vziať túto poslednú kyticu, a ona môže ísť domov zohriať.

S najväčšou pravdepodobnosťou to bolo presne to, čo videl Bastien-Lepage ako kvetinová predavačka. Čo ho prinútilo napísať obrázok v plnom raste - 173 × 90 cm? Čo ho viedlo k zmene situácie a vzhľadu dievčaťa?

Farebná schéma sa zmenila v plnej veľkosti „Kvetinová prodavačka“: šál sčernel, kytica sa výrazne kontrastovala a stratila trochu svetla - teraz sú na tmavo zelenom liste červené ruže. Pozadie sa zmenilo: namiesto muriva - mramorového suterénu a stien, namiesto štiepaných schodov - mramorové schodisko.

Oblečenie je oveľa slušnejšie, nevyvoláva dojem opotrebenia, skôr naopak - nové alebo čerstvo prané.

Tvár stratila svoje detské rysy: obočie je vytrhnuté, pery sú natreté tmavo červenou rúžom, úhľadne strihané vlasy sú takmer čierne, na krku sa objavila ozdoba - čierna zamatová stuha.

Nikto nie je na akvarelovi vedľa hrdinky, na obrázku sa za rohom na obrázku objaví vousatý starší pán v ľahkom bowlerovom klobúku (druhý plán). S očividným záujmom sa pozerá na kvetinu. Nevyzerá ako muž, ktorý jej dal kvetiny na predaj. Skôr ju loví, je to dospievajúce dievča pre neho hra.

Existuje tretí plán - svetlé škvrny naznačujú, že dievča predáva kvety na nejakom živom obchodnom mieste.

Zdalo by sa, že všetky zmeny sú k lepšiemu a nevyhnutnému túžbe tečie z očí ...

Je nepravdepodobné, že by umelec pozoroval všetky tieto transformácie na rovnakom modeli. S najväčšou pravdepodobnosťou sa druhý obrázok objavil ako výsledok pozorovaní pouličných scén. Zdá sa, že umelec napísal akúsi predpoveď, predpoveď pre zbehnutého kvetinárstva: prechod od krutej chudoby k výstupu na panel.

Keď sa pozriete na tieto obrázky osobitne, necítite nič neobvyklé: obyčajné dievča, obyčajná pouličná scéna, žiadna dráma, žiadna komédia, oveľa menej tragédia. Všetko je bežné. Ale ak ich dáte dokopy, prebudia nezvyčajne silnú, dalo by sa povedať ostré sympatie k hrdinke.

Pokiaľ ide o obrázky - nie je možné povedať, ktorý z nich je lepší ...


Zanechajte Svoj Komentár