V deň študenta. Aký je príbeh piesne Davida Tukhmanova „From the Vagants“?

V 70. rokoch sa tento už uznávaný skladateľ rozhodol ísť na najodvážnejší experiment. Po vypočutí BEATLES, GENESIS a JETHRO TULL sa rozhodol nahrať prvé koncepčné albumy v histórii sovietskeho odrodového umenia. To znamená dlhé hrané nahrávky, ktorých všetky piesne spája spoločný nápad a jednotný hudobný rukopis.

Čo sa týka štýlu, Čukmanov sa riadil tzv. Art-rock je štýl, v ktorom sa používali moderné rytmy a nástroje, ale kompozícia bola postavená podľa akademického princípu s prihliadnutím na bohaté skúsenosti klasickej hudby. Ako sám skladateľ povedal, chcel „Spojiť piesne do niečoho celku, do nejakej súpravy“.

Prvým koncepčným albumom Tukmanova bol tanier z roku 1972 „Aký krásny je tento svet“, napísané vo verši sovietski básnici. Skutočné vzrušenie medzi poslucháčmi však spôsobila ďalšia dlhá hra skladateľa - „Vo vlne mojej pamäte“ (ďalej len „PVMP“), zaznamenaná v roku 1975. Tu sa Čukmanov rozhodol zamerať ranu na staršie poetické klasiky - ruské (Akhmatova, Voloshin) a zahraničné (Baudelaire, Goethe, Safo atď.).

Koncept disku bol do značnej miery určený prvou manželkou skladateľa Tatianou Sashko. Tatyana Alekseevna nepoznala poéziu a hudbu z počúvania - sama písala básne (vlastní slová k takým piesňam Tukhanovova ako „Tieto oči sú opačné“, „Gioconda“) a dokonca na chvíľu spievala.

D. Tukhmanov:
„Verte mi, odviedli sme skvelú prácu, aby sme našli poetické línie, ktoré by sa nejakým spôsobom zmestili do podoby piesní a moderných zvukov.
... To bola hlavná myšlienka tohto disku a hlavná otázka, na ktorú som chcel odpovedať - je možné preniesť obsah alebo emócie obsiahnuté vo veršoch napísaných vo veľmi dlhom čase, v rôznych jazykoch, do rôznych historických éry, je možné urobiť z toho niečo primerané súčasnému stavu. ““

Tieto inovatívne nápady nie sú obmedzené.

Najoriginálnejší bol nápad použiť dve verzie textu v piesni pre cudzie verše naraz - preklad a originál. Výsledkom bolo, že na disku sme počuli, ako znejú línie Goetheho („Srdce, moje srdce“) v nemčine, Mickiewicza v poľštine („zasvätenie do albumu“) a Verlaine vo francúzštine („Sentimental Walk“). Básne Percyho Byssheho Shelleyho ("Dobrú noc") boli úplne uvedené v angličtine.

Na základe vrodenej túžby po objektívnosti nemôžem k tomuto luxusu pridať malú lyžicu dechtu. Bez ohľadu na to, ako starostlivo boli vybrané piesne pre „PVMP“, nie všetky verše ladne ležiace pri hudbe - je zrejmé, ako niekedy musia speváci vťahovať slovo, aby sa dostali do jeho prefíkanej melódie.

Tukhmanov, rovnako ako mnohí skladatelia s konzervatórnym vzdelaním, pôsobiaci v oblasti rockovej hudby, písal a usporiadal svoje kompozície veľmi kvetovo, so všetkými dostupnými technickými možnosťami (našťastie ich mal známy skladateľ). Napríklad nie je veľa ľudí, ktorí okamžite pochopili, že piesne „From Sappho“ a „Confusion“ (na stanici Akhmatova) boli napísané pre jednu melódiu - zneli tak odlišne!

Výsledkom bol akýsi „barok v štýle VIA“. Takýto štýl pre vtedajšiu oficiálnu sovietsku scénu bol novinkou, a preto sa Čukmanov osobne predstavil umeleckej rade, ktorá má byť predmetom budúceho záznamu - na klavíri ju hral ako druh komornej klasickej veci.
Samotná nahrávka sa konala v utajení - často v domácom štúdiu skladateľa.

Čukmanov vedome vybral svojho speváka pre každú skladbu, radšej pracoval s mladými a málo známymi. Vďaka „PVMP“, skupinám ako ARAKS a ARSENAL, účinkujúcim ako Sergej Belikov, Igor Ivanov, Alexander Byrykin dostali povýšenie ... Nie je tu preklep, potom spevák vylepší priezvisko, prepracuje ho do Barykina (kvôli čomu príbuzný manžel-brat Lyudmila Barykina, ktorý vykonal Ahmatovovu „Zmätok“ na PVMP).

Disk však vyšiel na „Melody“ v malom skúšobnom vydaní a urobil skutočný pocit. Potom sa začal obeh tlačiť a nakoniec dosiahli 2,5 milióna kópií.

D. Tukhmanov:
„Neexistoval žiadny výpočet pre také široké publikum - boli použité také básne, ako je poézia, ktorá nebola tak dobre známa ľuďom, ktorí väčšinou počúvajú rockovú hudbu, popové piesne atď., Takže stále nemám pravdu Chápem, prečo bol taký rýchly, náhly a obrovský úspech. Niekedy sa pokúšam odpovedať na túto otázku sám a myslím si, že v tom čase existovalo vákuum, nedostatok všetkého nového vrátane hudby, takže mládežnícke publikum vrúcne odpovedalo. ““

Je zrejmé, že najjednoduchšie a najaktívnejšie piesne sa stali hitmi záznamu - titul „Na vlne mojej pamäti“ a slávny „From Vagants“, ktorý ľudia okamžite premenovali na „Student's Song“.

Je to pochopiteľné. Málokto si predstavoval, kto také „pochmúrne“ bolo a čo jedli. A sám Čukmanov sa náhodou zoznámil s poéziou týchto putujúcich stredovekých vedcov.

D. Tukhmanov:
"Už dávno som v dome videl malý zväzok stojaci na poličke s veľkosťou puzdra na cigarety." Pozrel cez sklo, kryt a prečítal som nadpis: „Z VAGANTU“. Z čoho, z čoho ... nikdy som také slovo nestretol ...
Neviem, či možno považovať za obyčajnú náhodu okolností, že táto malá kniha ma zaujala práve v čase, keď som písal cyklus PVMP? V každom prípade som sa v študentskej piesni, ktorá bola okamžite uvedená do tejto súpravy, snažil sprostredkovať hudbu ubohého a nezkrotného ducha, ktorý je vždy súčasťou každého študentského bratstva. ““

V skutočnosti odstráňte z piesne „pádlo“ (hrdina sa očividne musel radiť na vzdialenú univerzitu) a riadok „Keby som bol v cudzej krajine, nezomriem náhodou / z mojej latinčiny“, a každý študent sa prihlási na jeho text (avšak študenti lekárskych ústavov a sťažnosti týkajúce sa latinky budú blízko).

Ruský text piesne patril Levovi Ginzburgovi - prekladateľovi, ktorý vydal rovnaký zväzok, aký objavil Tukmanov. Tam sa táto báseň volala „Rozlúčka so Švábiou“ a už bola o dve stanzy dlhšie. V jednom sa budúci študent modlil k Bohu za svojich priateľov, v druhom sa rozlúčil so svojím rodným Schwabiom a sľúbil, že sa preukáže ako usilovný študent.

Čukmanov vylúčil tieto stanzy nielen z dôvodu odkazov na Boha (nepodporovaných v ZSSR) a nepochopiteľného Švábska, ale aj preto, že zneli príliš vytrvale a didakticky, čo znamená, že sa nezapadajú do rozbitej veselej melódie a nesúhlasia so študentom. soudobé.

Raz som sa pokúsil nájsť originálne a iné preklady tejto básne a mierne povedané, bola trochu nemotorná. Pri všetkej úcte k Levovi Vladimirovičovi je ťažké nazvať jeho preklad dokonca „zadarmo“ - presnejšie „na základe“.

Po prvé, originál sa nazýva „Hospita in Gallia“ - niečo ako „Stranger (alebo Hosť) v Galii (tj vo Francúzsku)“. Po druhé, báseň má inú veľkosť (takže v pôvodnom jazyku nemohla pieseň ležať na melódii - aj keď ju chcel Tukhanov). Po tretie, obsah originálu nie je vôbec zábavný a všeobecne sa výrazne líši od prekladu Ginzburgu.

Tu je výňatok presnejšieho prekladu od autora pod prezývkou „sentjao“ (celý text je tu)

V Galii je zábava
Odchádzam do školy,
studios,
Nalejte slzy
Kamarát, zbohom,
Nadišiel čas
Slzy sa množia
A moje vzlyky ...

Ale späť k hitu Tukhmanov. Igor Ivanov bol vybraný ako interpret tejto piesne, s ktorou sa skladateľ stretol už v roku 1975. Potom Ivanov spieval v reštaurácii "Október", kde ho videl Tukmanov a ponúkol spoluprácu. Čoskoro spevák odišiel pracovať do súboru LAYS, SONG a spolu s Čukmanovom nahral rekordný medailón, v ktorom zaznel najmä populárny pieseň o obuvníkovi („Len sa neboj“).

Potom skladateľ pozval Ivanova do svojho domu, aby nahral pieseň „From Vagant“. Samozrejme to nebolo bez osvetľujúcich „piatich minút“ o pochmúrkach, o ktorých ani spevák nebol ani sen, ani duch.

I. Ivanov:
„Hudobný dizajn disku bol vyrobený v režime inkognito. Nikto nevedel, kto bude spievať, čo a ako bude nakoniec vyzerať. Ďakujem Bohu, že Tukhanovovi sa to všetko podarilo prepustiť. Tento disk som si nemohol kúpiť, Tukhanov mi ho predstavil. Prvýkrát som ho počúval v jeho dome. CD bolo skvelé a bolo skvelé, že moja pieseň tam bola najenergickejšia. “

Na Vagantov sa samozrejme objavili paródie, z ktorých najslávnejšia bola

Ticho striekajúca voda v stenách toalety.
Pamätajte si niekedy. Vasya, potápač!


Zanechajte Svoj Komentár