Čo je zaujímavé dozvedieť sa o piesňach z albumu „Blood Group“?

Možno preto som pobavený a vyrobený jednoduchou larnickou piesňou skupiny LENINGRAD:
V páske hrá skupina "Cinema".
Hovoríte mi: vypnite to ... o.
Prestávate sa zo všetkého odpadu.
Drž hubu, toto je moja obľúbená skladba.
Oh, gru-y-upa krv na rukávoch-ee!

Vážne teda „Skupina krvi“, naozaj úžasné zloženie. Stredne romantický, stredne hrdinský. Je pravda, že na rukáve vojaka nešili žiadne informácie o krvnom type - nie o najspoľahlivejšom mieste ... Bývalý cellista AQUARIUM - Vsevolod Gakkel - pripomenul, že on ako prvý uviedol vetu Blood Type ako vhodné meno pre rockovú skupinu. Victorovo meno bolo spomenuté a stalo sa piesňou.

Aj keď Yuri Kasparyan vynašiel veľa gitarových partií, Tsoi priniesol „Blood Group“ už premyslenú „od a do“. Musím povedať, že členovia CINEMA mali radi nový „hrdinský“ materiál svojho vodcu, ale sťažovali sa, že v piesňach bolo málo irónie. Výsledkom bolo, že takmer zaznamenali pieseň o „sériovom čísle“ ... v disco štýle, ale vodca okamžite potlačil takúto výsmech.

Album sa vo všeobecnosti ukázal ako veľmi vážny. A potom vyšla „ihla“, kde odvážna Choi, ktorá bola prepichnutá nožom drogovej mafie, zdvihla svoju poslednú silu a ťažko prešla cez krvavý sneh do rytmov titulnej piesne. Ďakujeme Pánovi, že režisér Nugmanov mal dosť vkusu na to, aby znížil prehnaný patos tejto chvíle idiotským hlasom a povedal, že „V tejto optimistickej poznámke dokončujeme náš film“.

Pieseň „Blood Group“ existuje v dvoch usporiadaniach. Jeden - kanonický a druhý - s reflexnejšími kľúčmi, zahrnutý do kolekcie vinylov "Posledný hrdina". Joanna Stingray, ktorá dúfa, že si oddýchnete v kine v zahraničí, tiež trvala na nahrávaní anglickej verzie známej ako „krvný typ“.

Ak bola pieseň „Blood Group“ dosť unavená, potom druhá pieseň - "Zatvorte dvere za mnou." - Stále počúvam s potešením. V tom je nejaká pochmúrna krása a nálada ... Okrem toho sa Andi Sigle, klávesový hráč, špeciálne pozvaný na nahrávanie „Group of Blood“, otočil v plnej sile. Nebol amatér, ale profesionál, takže nepracoval zadarmo. Ale fungovalo to ako hodiny. Chlapci ho požiadali, aby zahral sólo na konci filmu „Zatvorte dvere za mnou“ „V duchu Rachmaninoffa“ - dal teplo. Toľko, že neskôr boli členovia KINO veľmi ľúto, že nemohli opakovať to isté v koncertnej verzii ...

Tretia pieseň je "War" - bol pre mňa v skutočnosti prvý. Prvá pieseň albumu, ktorú som počul a nahral priamo z televízie. Znie len v programe „Pohľad“ a sprevádzala ju personál ilustrujúci vtedajšiu nepopulárnu vojnu v Afganistane.

Tsoi ako „ťahanie za uši“ sa nikdy nepáčilo. Všeobecne sa mu podarilo písať texty, ktoré korešpondovali s duchom epochy a zároveň niesli aktuálne spoločenské väzby. Choiu to esteticky predstieral. Preto odmietol vysvetliť význam rád „Medzi zemou a oblohou je vojna“, Áno, mimochodom, čo sa dá vysvetliť? Ale ani prílišná jednoduchosť textu mi nezabránila obdivovať zvuk „vojny“ s jeho dramatickým funky rytmom.

Ďalšia pieseň je "Dobrú noc" - nie veľmi milovaný (nejako pomalý), ale veľmi milovaný masami. Hovorí sa, že dokonca aj dánska verejnosť ju nadšene prijala, keď vystúpenie KINO v roku 1988 v Kodani.
V piesni sa Tsoi opäť otočil k svojej obľúbenej nočnej téme, ale teraz sa rozhodol nie romanticky, ale protestne.

Čakal som na tento čas a teraz prišiel tento čas,
Tí, ktorí mlčali, prestali mlčať ...

Zvukový producent Alexey Vishnya pripomína jeden „mystický“ incident súvisiaci s touto piesňou, najmä s líniou "Blížia sa susedia, počujú zvuk kopyta ...": "Mali sme všeobecnú depresiu - z piesne." Vitka to takto robila - pomaly, veľmi tragicky. Keď som odišiel za prácou, zostali počúvať materiál a susedia prišli k mojej manželke zdola a povedali, že veľmi žiadali, aby nerušili mier - očividne nahlas počúvali „dobrú noc“ - dnes ich babička zomrela ... “.

Napísaná „dobrá noc“ bola veľmi dlhá doba - v roku 1986 sa to stalo v Kyjeve, kde Choi prišiel k natáčaniu filmu „Koniec dovolenky“. Film, prísne vzaté, nie, a teraz je cenným presne hudobným rámom.
„Noc“ v tomto filme neznie. Ale zneli ďalšie dve staré skladby albumu - "Pokúste sa so mnou spievať" a „Budeme naďalej konať“ (Ona je tiež prítomná v dokumentárnom filme R. Nugmanov "Yya Haa" a znie to ťažšie ako na albume). Militantná mládežnícka nálada týchto piesní je s najväčšou pravdepodobnosťou inšpirovaná Kinchevovými piesňami a ich obsah ešte nezodpovedá neskorému obrazu Tsoi ako osamelého bojovníka.

Ďalšia agresívna bojová pieseň - "Mami, všetci sme blázni" - bol napísaný na základe riffu Grigory Guryanov. Niektorí ľudia vidia v tomto riffe plagiát piesne „A Forest“ od skupiny CURE, hoci pokiaľ ide o mňa, môžeme hovoriť iba o vplyve. Nakoniec, názov piesne bol pravdepodobne inšpirovaný skladbou skupiny SLADE „Mama Weer All Crazee Now“.

Jedna z najkrajších skladieb albumu s ostrým prechodom rytmu je „V našich očiach“, Je to jedna z najviac spoločenských piesní, určitá odpoveď na „Moju generáciu“ skupiny ALICE. Ale aj tu Choi zvyčajným spôsobom redukoval všetko na jednoduché slová a symboly: "Chceli sme piť - nebola voda ...", "Čo potrebuješ?" zvoliť ".

Ako som už písal, v albume je málo ironických skladieb. V skutočnosti presne dva. Jeden z nich - úprimne povedané punk, chuligán a hlúpy - "Hej, okoloidúci, no tak, eh, kým to nedostaneš.", To bolo pre ňu, že karikatúra hrdinka Masyanya bol takmer zbitý vo vlaku. A presne "Okoloidúci" z albumu bolo vyradených veľa rekordných stánkov, aby sa dĺžka nahrávky upravila na akceptovaný 45-minútový formát.
A Choi sám nahral túto pieseň, riadený podivným princípom, že na albume by mala byť jedna „snot“, to je slabá pieseň. Tak či onak „Walker“ na „Blood Group“ vyzeral úplne nevhodný.

Organickejšie zapadá ďalšia ironická pieseň s podivným menom. "Boshetunmay", Sám Tsoi vždy žartoval, že „Boshetunmay“ je iba „kúzelné slovo“. Jeho priatelia Guryanov a Nugmanov však jednomyseľne tvrdili, že išlo o jedno zo slangových mien anashy, hoci nikto nevie tak jednoznačne vysvetliť etymológiu. A samotná pieseň bola napísaná pod dojmom skupiny UB-40, ktorá cestovala po Reggae Union.
Aj keď pieseň má riadok "A z našich potrubí vychádza neobvyklý dym"„Choi Anasha sám nefajčil. Ale dosť postebalsya v texte svojich kolegov. Napríklad ten "Kto študoval v špeciálnej škole" - toto je jednoznačne Boris Grebenshchikov, ktorý ukončil štúdium špeciálnej matematickej školy. riadok "Každý hovorí, že sme na mieste ..." - náznak hymny Kinčeva „Sme spolu.“ Monotónny zoznam "Svetlo, plyn, telefón, teplá voda ... Vedľa centra metra ..." paroduje štýl moskovskej skupiny CENTER.

Posledná skladba albumu bola „Legenda“ - smutná balada o padlých vojakoch. Toto je pravdepodobne jeden z najetickejších textov Choi. Album „Legend“ získal logický veľkolepý záver a právom sa stal klasikom sovietskeho rocku.

... A horiaca horiaca horiaca horľavá
A vlci sledovali hviezdy z oblakov.
Ako, natiahnuté ruky, ležal v noci,
A ako skutoční spali v rade bez toho, aby videli sny ...

A „život“ je len slovo, existuje len láska a je tu smrť ...
Hey! A kto bude spievať, ak budú všetci spať?
Smrť stojí za to žiť
A láska stojí za to čakať ...

P. S.: V prvom komentári k článku - veľa zaujímavých vecí.

Zanechajte Svoj Komentár