Ako zvládnuť šnúrku na krku? Naučte sa hrať na hudobné nástroje

Celá hudba, s ktorou sa zaoberáme, sa netýka not, ale intervalov. Aj tu by mali byť vyškolení na hmatníku. Intervaly môžu byť melodické, keď zvuky nasledujú jeden po druhom, alebo harmonické, keď znejú súčasne. Ak sa pridá niekoľko intervalov, získa sa akord.

Čo je na krku?

Najprv to sú samozrejme reťazce. Môžu to byť iné čísla. Na gitare - 4-7, na husliach (domra, mandolína) - 4, na balalajke - 3. Počet reťazcov nám ukazuje, koľko zvukov môže náš nástroj vydať súčasne. Je zrejmé, že ak existujú viac ako dva reťazce (na niektorých východných nástrojoch sú dva), je tento nástroj vhodný na sprevádzanie akordami.

Sekundárne - pracovná plocha krku. Je to iné. Stáva sa to pri parapetných parapetoch (pražcoch), ako gitara. A môže byť čistý a hladký ako husle alebo bezrámové basy. Ľudové nástroje majú stále rušivé pražce, ktoré sa môžu pohybovať, ale je to exotické.

Hudobná teória

Hudobná teória potrebná na zvládnutie krku je pomerne jednoduchá. Toto sú prvé stránky učebnice o teórii elementárnej hudby. Všetko, čo potrebujete vedieť, sú intervaly také, aké sú. Zvyšok je voliteľný. Rovnako ako sa dieťa nemôže naučiť hovoriť bez slabík, hudba sa nemôže učiť bez prestávok. Ale môžete naučiť dieťa hovoriť bez pravopisu s interpunkciou. Podobne v hudbe. Imitácia je nevyhnutná. Keď otec - cigánsky huslista. Ale ak nie, musíte počúvať disky CD, rádio alebo hudobných priateľov. Trochu extra teórie tu neublíži, takže trochu porozumie poznámkam.

Základy

Prvá vec na pochopenie je, že stĺpec je súradnicový systém. Na krku sú vyznačené minimálne intervaly, z ktorých sú vytvorené veľké intervaly. To je všetko. Rovnako ako na geografickej mape sa dajú použiť rôzne súradnicové systémy, ako aj na rôzne nástroje.

Na rozdiel od geografie na našej mape (krku) dochádza k výraznej duplikácii zvukov. Opakujú sa na niekoľkých susedných reťazcoch. Túto funkciu by malo byť možné použiť pri výbere „spaľovania“. Niekedy je vhodnejšie hrať na jednom mieste, niekedy na inom mieste.

Základnou účtovnou jednotkou nástrojov pražcov je pražec. Zodpovedá poltónovému intervalu. Ak sa na gitare hrá prírodná stupnica (väčšia alebo menšia), vzdialenosti medzi susednými prstami neprekročia dve pražce (krok cez pražec). V akomkoľvek prirodzenom rozsahu budú iba dva kroky k ďalšiemu režimu, zvyšok - cestou.

S tvrdšími nástrojmi je ťažší. Neexistujú žiadne pražce. Zdá sa, že nie je čo počítať. Ale tu je potrebné pritiahnuť si vlastné ucho, aby ste určili polohu prstov. A keď prsty padnú na svoje miesto, bude potrebné namiesto pražcov uvažovať o „prstoch“. To nie je príliš pohodlné. Pretože medzi jednotlivými krokmi (napr. Prstom, tónom) a niekedy prstami existuje veľká vzdialenosť (poltón). Neviditeľné pražce (je to možné a tak pri prítomnosti fantázie) sú nepohodlné, pretože tam nie sú. To je zvlášť zrejmé na najvyšších pozíciách. Ako sa tam dostať (nepočítajú sa) začiatočníci všeobecne nerozumejú dobre. A popis pozícií ide iba na prsty, ale nie na pražce. V skutočnosti nejde o skóre „prsty“ a kroky stupnice. „Prsty“ sú však jasnejšie, pretože existujú štyri prsty a v gamute je päť až 12 stupňov.

Je zrejmé, že na začiatku je potrebné naučiť sa vzdialenosti medzi susednými krokmi gama. Toto je hlavné hudobné plátno. V akademickej hudbe a jazze sa tieto intervaly môžu vznášať, takže nie je prekvapujúce, že vzdialenosti medzi rovnakými krokmi pri rovnakej hre sú rôzne na rôznych miestach. Príkladmi takýchto plávajúcich štruktúr sú harmonické a melodické režimy. Prevažná väčšina ruských románkov je napísaná v presne harmonickej alebo melodickej minorite.

Gama sa dá hrať na jednom strunu pohybom ruky. Je však pohodlnejšie prejsť z jedného reťazca na druhý. Ak to chcete urobiť, musíte pochopiť, kde sa tento prechodový bod nachádza. A to je len vyššie uvedený bod opakovania zvuku susedného reťazca. V takom prípade otvorte. Táto duplikácia zvukov sa nazýva „unisono“. Mimochodom, toto je tiež interval.

Aby sme pochopili, kde sú také odbory, musíme poznať intervaly medzi reťazcami. Napríklad na husliach je štvrtý prst (čistý piaty) zjednotením vyššej struny. A na gitare je piaty prah. Výnimkou pre gitaru je tretí reťazec (počítaný od najtenšej). Tam je zjednotenie štvrtý prah. Preto sú tieto intervaly čistým kvartom (piaty pražec) a veľkou tretinou (štvrtý pražec). Ak vezmeme do úvahy zjednotenie na husliach, a to nielen s otvoreným reťazcom, ale aj s akoukoľvek polohou (prvý prst), bude to piaty prst (ktorý sa v prstoklade nenachádza). Je teda zrejmé, že nie je možné zjednotiť husle bez zmeny pozícií v pozíciách nad nulou (otvorené struny). To sa však nevyžaduje. Preto sú odbory potrebné, aby si mohli vybrať, kde je vhodnejšie (niekedy možné) hrať.

Aby sme mohli odložiť veľké intervaly, z ktorých hudba pozostáva, musíme ich získať jednoduchými (tóny, poltóny). Je zrejmé, že oktáva pozostáva z kvartov (päť pražcov) a pätín (sedem pražcov). Na husliach sa oktáva do stlačeného prvého prsta získa z piateho (nasledujúci reťazec s rovnakým prvým prstom) a kvartálov (vzdialenosť medzi prvým a štvrtým). Stlačte prvý a štvrtý prst.

Na získanie oktávy na gitare (na spodných hrubých strunách) je potrebné oktávu prezentovať ako dva kvartály (cez reťazec) a tón (krok cez prah). A môžete natiahnuť prsty na piatu (sedem pražcov) na nasledujúcom povrázku.

Je teda zrejmé, že sa musíme naučiť počítať intervaly v jednom alebo druhom smere z intervalov medzi reťazcami. Je užitočné dobre porozumieť tomu, čo je zmena intervalov. Potom bude všetko ešte jednoduchšie. Toto je všetko na úplne prvých stranách učebnice.

Akordy sú konštruované podobne. Naraz sa narába iba niekoľko intervalov. Pre pohodlnejšie usporiadanie prstov je potrebné použiť posuny niektorých zvukov za oktávu nahor alebo nadol. Použijú sa tým otvorené reťazce. Tu sú užitočné znalosti o usporiadaní oktáv.

Ako trénovať?

Na tréning by ste sa nemali zdržiavať na váhach. To nepomôže, najmä v zložitej hudbe so zmenami (zmenami) krokov. Je potrebné trénovať, najprv zbierať pomalé melódie. Musíte byť schopní počuť interval v melódii a automaticky s ním porovnávať polohy prstov (najskôr sa budete musieť trochu počítať). To isté sa musí následne naučiť na akordy. Pomocou poznámok je potrebné v nich vidieť rovnaké intervaly.

Rovnaká melódia sa musí spustiť z rôznych pozícií prstov az rôznych pozícií. To vám umožní lepšie zvládnuť krk. Musíte tiež byť schopní hrať melódiu odkiaľkoľvek. Toto je obzvlášť dôležité pri hraní súboru. Ako teda môžete urobiť chybu a zvrhnúť celkovú hru. A schopnosť vstúpiť na správne miesto po chybe - povinná zručnosť.

Pre zjednodušenie je dobré sa naučiť postupnosť nielen krokov v mierke, ale aj postupnosti tretieho. Toto sú siedme akordy prvého a druhého kroku. Pokrývajú celú škálu. Tertius a second sú základné intervaly väčšiny melódií. To je základ teórie. Môžete sa tiež naučiť triádu každej etapy. Napríklad v prírodnom režime sú tri hlavné, tri menšie a jedna znížená triáda. A stačí si spomenúť na tretí krok. Alebo všetci spolu.

záver

Potrebujete niečo vedieť. Intervaly a ich liečba. Postupnosť intervalov pražcov (major, minor). Začať sekundu a tretí.

Je potrebné vedieť, kde sa nachádza jednota susedných reťazcov. Unison musí poznať nielen otvorené struny, ale akékoľvek polohy prsta na provázku. Toto berie do úvahy hudobný interval medzi susednými reťazcami.

Je potrebné vedieť, ako sú oktávy umiestnené do akejkoľvek polohy prsta na provázku.

Z týchto bodov, poznať malé intervaly, stavať v ľubovoľnom smere žiadne veľké intervaly melódie a akordy.

Aj počas tréningu si musíte pamätať, kde sa nachádza hlavný tón (tonikum). Je to vodítko pre všetky stavby. Ak nechápeme, o aký režim ide (nie je to hranica gitary, ale teória), môžete sa zamerať na prvú notu melódie.

Loading...

Zanechajte Svoj Komentár